秦键之所以⛧🜵能够如此直白的对一个获得杨尼格洛大奖的选手评头论足,给出一个“我认可你的技术”这一评价——

    是源于他本身作🎣为肖邦大奖得主面对公众审视目光的态度。

    他接受来自各方的评论,官方、评委、乐评人、钢琴演奏家、以及其他🙺🏞🛑音📧乐领域的专家。

    不论善意的还是带着贬低的。

    那都是他🎀🍼🍙的音乐,他🔀♋🆺可以不接受,但绝不会制止他🌮🂙人来评价。

    音乐的绝对主观性决定了任何奖🏭🝕项都有一定的运🜡气成分,包括🈊他自己的那座奖杯。

    这也是他无法接受兰顿—🋢—力——这🋡🚴🗧一观⛦点的根本核心。

    音乐的世界,耳听为实是他秉持的准线。

    如果他个人觉得赫尔茨刚才这首作品只是寻常的学院派演🜏🁌🄚奏,那么即便所有人都说🆶🔅这部作品宛如天籁,那他也只能认为今晚的时间还不如带着小胖段去浏览一下米兰🝬🎐🐓的夜色风情。

    然而⚲事实上此刻他早已松开了段冉搭至与他大腿上的手,全身心都投入到了舞台上的第二曲演奏——

    【  5   2】

    ‘第⚲五🗞🜮号大提琴与钢琴d大调奏鸣曲,作品号102,第二首’

    依旧是贝大爷的作品的分割线——

    舞台上第一乐章的演奏已经进🈾🃿入了一半,经过了开场曲目,赫尔茨在👏🇴这首曲目的拉🆶🔅奏加入了更多的肢体动作。

    随音乐摇摆,看起来格外投入。

    秦键对这样的场景再熟⛋😸🆊悉不过,赫尔茨已经彻底的进入了演奏状态。

    细致到极点的揉🎣弦将琴弦与琴弓之间摩擦出的声音更为实质化的呈现在观众面前。

    赫尔茨在对贝多芬晚期作品的风格实践上⛦尽在于此🌮🂙。🈤